Егор Остров родился в 1970 в Ленинграде. В 1992 поступил в Институт живописи, ваяния и зодчества имени Ильи Репина в Санкт-Петербурге, откуда ушел через полтора года, ощутив недостаток классического образования. В 1993 начал посещать занятия в Новой Академии Изящных искусств. В 1994 создал цикл картин, выполненных в стилистике "растрирования" и посвященных Ахиллесу. С 1995 началось увлечение возрождением фотографической техники гуммиарабики. В 1996 осуществил проект "Интеракция", в рамках которого картины художника и его друзей, развивающих неоклассическое направление в искусстве, проецировались на брандмауеры петербургских домов. В 1997 воссоздал с помощью компьютерной технологии принцип панорамы в инсталляции "Диалог", созданной для выставки "Кабинет" в Стеделийк музее в Амстердаме. В 1998 посвятил исследованию ренессансной перспективы проект "Пирамиды". В созданных по мотивам классических произведений искусства объектах, точка пересечения двух параллельных линий трансформировалась в вершину пирамиды, выходящей на зрителя. В 1998 делает серию фотографий "Скульптуры Лувра". В 2001 по мотивам этой серии создает картины, соединяющие характерный для художника принцип дигитальной трансформации фотообраза и увлечение поп-артом.

Егор Остров исследует то, как классический образ на рубеже ХХ-ХХI веков существует в жестких параметрах техногенной среды. Основой для его эксперимента служат музейные шедевры: как живопись, так и скульптура. В 2007-м Остров создает серию картин под названием "Образ и знак", используя холст, растровые трафареты и автомобильные краски. Он воспроизводит "прориси" музейных картин Леонардо да Винчи, Эль Греко, Мурильо, Огюста Доменика Энгра и других художников. На цветных фонах материализуются лики Мадонны. Мерцание металлической красочной поверхности придает этим образам новую техногенную нечеловеческую объективность. Они бесплотны благодаря отражающей фактуре, но именно объективны, абсолютно убедительны как идеи совершенства. В пространстве выставки благодатное сияние Мадонн, по замыслу художника, "искупает" неудачу мифологического героя Фаэтона, который был низвергнут с небес за то, что не по чину вздумал прокатиться на колеснице Гелиоса, бога Солнца. В истории Фаэтона воплощена метафора разрушительной катастрофы, которую может нести стихия света. Мадонны - это символы просветления, то есть знания о чудесной силе благодати. Если Фаэтону за его дерзость отказано в возможности чуда, Мадонны, созданные гением европейской живописи, эту возможность возвращают. Остров предлагает современному зрителю, далекому и от классического искусства, и от мифологии, доведенные почти что до формул, до иконических знаков образы падения и искупления. Его интересует вопрос, какова внемузейная роль классического образа в современной культуре? В поиске ответа на этот вопрос Остров наследует Энди Уорхолу, который вмонтировал в умноженную "Тайную вечерю" Леонардо логотип фирмы Dove. Зрителю 1980-х, когда Уорхол выбрал своим сюжетом "Тайную вечерю", голубка Dove несла весть о том, что мы живем в глобальной и демократичной образной среде, где пересекаются промышленные товарные знаки и шедевры искусства, которые превратились в товарные знаки самих себя, но - главное - есть что-то такое, что влечет нас именно к этим классическим образам античности и Ренессанса: интуиция бессмертия. Объективность прекрасного также объединяет фигуративное искусство и абстрактное благодаря физическому совершенству мироздания. Вне этого закона геометрия становится функциональным штрихкодом, позволяющим узнать о вещи почти все, но так и не открывающим способа вдохнуть в нее жизнь, то есть воссоздать ее в образе. Егор Остров действует как переводчик образов с символического языка искусства классики на знаковый язык современной техногенной цивилизации. Хотелось бы сравнить его с создателями поэтических переводов, которые всегда становятся соавторами переводимого, то есть вновь воплощаемого образа. Е.Андреева